解说：《功夫熊猫》、《金刚》等大片让我们大饱眼福，但你知道这些作品中惟妙惟肖的人物形象是怎么制作出来的吗？

　　同期：（宁波渲染影视动画有限公司 模型师曾伟）看过电影《金刚》为什么那么真实，是因为它有通过这种高仿真的这种模型，做那种高仿真的这种模型，每一个表情它都做一个模型，

　　解说：目前动漫产业进入飞速发展期，要想成为一个动漫人需要具备什么样的素质？本期《专业导航》带你进入动漫世界，为你介绍高职动漫设计与制作专业的别样魅力。

　　解说：近年来，像《金刚》、《功夫熊猫》、《怪物史瑞克》等动漫题材电影的上演，让人们对动画有了新的认识，动画片已经不再是儿童的专利，成年人也开始关注并喜爱动画片。说到动画，其实早在上个世纪二十年代，万氏兄弟拍摄的第一部动画短片《大闹画室》，就标志了中国动画电影的开始。到了六十年代《大闹天宫》等动画片在国际上的影响力让中国动画走过了一段黄金发展时期。进入二十世纪，美国、日本动漫影片的大量涌入，为中国当代动漫产业的发展带来了新的压力，中国急需一大批动漫创意、设计和制作方面的人才，与此相关的动漫设计与制作专业也成为热门专业之一。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院 模型主任秦春）

　　“动漫设计专业主要就是通过二维和三维的方式来表现这个影视作品，二维就通过手工绘画来制作，绘制的，它是手工的。但是3D的就是说，通过软件来制作，包括前期、中期的建模和动画的这个过程，最后加上后期特效，做的这个，有这样的一个专业。”

　　解说：实际上一部动漫作品的诞生就是动漫设计与制作专业所要学习的主要内容。比如说电影《金刚》，首先要进行人物造型的创作，然后设计故事情节和人物关系，通过软件让人物动起来，形成动画效果，再加入配音、音效和背景音乐，最后进行合成，展现在观众面前的就是一部好看的大片了。而如何制作出这样一部片子就是动漫设计与制作专业要学习的。

　　现场同期：（宁波渲染影视动画有限公司 模型师曾伟）

　　看过电影《金刚》为什么那么真实，是因为它有通过这种高仿真的这种模型，每一个表情它都做一个模型，比如说金刚怒，还有金刚忧郁，然后金刚高兴的表情，做一个模型以后，然后通过三维扫描，扫描进电脑以后，再通过人工的修改，加上材质，灯光那些一上去的时候，那就能达到超仿真的效果了。”

　　解说：今天的动漫作品已经不局限于通过二维的方式来实现了，比如说人们熟知的动画片《葫芦兄弟》《大闹天宫》等都属于二维作品，现在的动漫作品中3D手段运用越来越多，比如像金刚一样的立体主人公造型会让人感觉更加真实。所以在动漫制作的过程中，想要做出逼真效果，学生还需要先学习如何建立模型。

　　现场同期：（宁波渲染影视动画有限公司 模型师曾伟）

　　“要想达到完美，做电影的话，就必须先让那个设计师做一个模型出来，然后再上面画一些网格线，然后再交给建模师，建模师在这个，能看到这个立体的模型基础上，他就不会出现差错了。就会完全把这个东西做得很完美。”

　　解说：人物的基础形象设计完成后，动漫设计与制作专业第二个要学习的技能便是如何让人物动起来，让观众在观看影片的时候觉得人物有生命、有感情。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院老师 李如桃）

　　“这个可能是蛋壳的感觉，这个是布料的感觉，把它的质感都实现好了，然后灯光打好以后，产生各种的阴影，那么这个整个形象就丰富起来了，这个模特就比较有彩了，那么这样子其实还是一个静态的，然后我们会把它做一些动作，就是动画师，动画师也是我们培养的一个重点，就是动作加上去，那么就有一个动漫的整个基调就出来了。”

　　解说：让人物动起来主要是通过3D等相关软件来实现，然而一个单纯的人物形象建立之后，如果没有故事情节和场景来衬托它，也不能算作一个完整的动漫作品。动漫设计与制作专业的学生还要懂得场景设计。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院老师李如桃）它不可能孤立存在的，还有一个场景师把它的整个存在的环境给它建出来，这儿有张桌子，那旁边有张椅子这样的来建出来，那么做好之后，最后有一个合成，因为流水线上面的是，各个那个，各个线下来的话，每个动作都不一样的，那么就像剪辑一样，把它合成一个，然后加上一些灯光特效，合成师最后一个，就变成了一个可以看到的一个短片了。

　　解说：当然一部动漫作品的诞生，还不仅仅是这些，这只是一些基本的步骤，真的做起来，细节还有很多，有了画面，没有适合的配音、打斗的音效和美妙的背景音乐也不行。我们有时候会因为某某人的配音对这部影片格外关注。所以，声音也是动漫作品制作中非常重要的组成部分。而对于动漫设计与制作专业的学生来讲，所有的工序，他们都要逐一学习。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院院长 赵益）

　　“实际上就是我们培养的整个体系，也就是一个标准的动漫企业的一个生产的流程，比如说从建模开始，然后到灯光、渲染，然后到动画，然后到最后的特效合成，那么这是一个一个的岗位，那么我们根据这些岗位来设计我们的课程。”

　　解说：据了解，想要报考动漫设计与制作专业的学生，必须要有一定的美术基础。如果对色彩很敏感、富有想象力、并且对动画片有着浓厚兴趣的话，学这个专业会更加适合。

　　　解说：将动漫制作公司引入学校，这对学生的学习和就业有什么帮助？

　　同期：（宁波职业技术学院执行院长 苏志刚）没有找到合适的企业，你就不要开专业，你开设这个专业的话，你这样一种空对空的讲课是没用的。

　　在这里，他们既是企业员工，又是学校老师，这又是怎么回事？动漫设计与制作专业，《专业导航》稍后继续播出。

　　解说：很多人喜欢看动漫大片，也开始对动漫作品的制作产生了浓厚的兴趣，刚才我们在画面中看到的就是一家动漫制作公司正在紧锣密鼓的制作一部动漫大片。然而我们看到的正在忙碌的工作人员并不全是公司的员工，其中还有一位是在校的大学生。

　　同期：1（宁波职业技术学院动漫学院学生 高锋）

　　“他们有一部分工作就是让我们学生来做，帮他们把，其实就是把一部分实践的机会让给我们，然后让我们来进行实践，就是我们怎么样使用这个软件，具体来做一样东西，这样我觉得说，让我们的动手能力得到了大大的提高。”

　　同期：2（宁波渲染影视动画有限公司总经理 齐文）

　　“我们会派给他任务做，你把这个人的人形掌握不准，没关系，我让你做个鼻子嘛。对不对？我可以让你把这个工序分拆嘛，或者我说做好了这个东西给你看，你再把它倒着做出来，临摹，我们临摹以前说，临摹是画画，可是我们现在临摹是立体的模型。”

　　解说：在宁波职业技术学院，动漫学院与动漫制作公司同在一座大楼办公，这边是办公室，隔壁就是学生的教室。该校负责人苏志刚告诉我们，这是他们的一种特色教育，如果设立专业，就先为学生找到一个专业对口公司，这样既为学生提供一个实践环境，也为学生将来就业打下基础。

　　同期：（宁波职业技术学院执行院长 苏志刚）没有找到合适的企业你就不要开专业，你开这个专业的话，你这样一种空对空的讲课是没用的。所以这次这个动漫专业的开设，就是说因为引进了动漫企业之后，然后我就开始把这个专业给搞起来了。所以我们师生共建了一个动漫专业。

　　解说：据了解，近日，宁波职业技术学院连同当地政府和企业还创建了一个数字科技园，吸纳了一批优秀的网络、软件和动漫企业入驻。采访中我们了解到，企业对于这种入驻校园的形式也感到很新颖，不仅仅是因为学校为他们提供了办公场地和优越的配套设施，更重要的是他们也希望能够通过这样一种合作引进企业真正需要的人才。

　　同期：1（宁波渲染影视动画有限公司总经理 齐文）

　　“作为我们这个行业来说，什么都可以解决，那你缺设备你可以用钱买来，可是你缺人你怎么办？这种技能它是需要很长的时间去培养的，我来就是因为它会给我培养很多人才，它也有人，在这种很好的这种人文的氛围。”

　　2（上海金时动画制作有限公司总经理 丁今朝）

　　校企联合是一个新兴的产业，这样的话就是说学校那边是培训理论上的东西，然后企业里面就是实践，再继续培训实践。这样的话，就能结合起来。

　　3（中科院华建集团宁波分公司副总经理 王平尧）

　　这个目标我们是这样，也就是我们员工不仅是需要有技术，我们有自己的这个企业的文化理念，所以我们进了一年级以后，我就要使他们接受我们华建的文化。”

　　解说：目前全国开设动漫设计与制作专业的高职院校基本上也都采取校企结合的方式，因为高职院校本身对学生的动手能力和实际操作能力要求相对较高。但在实施的过程中，大部分的院校是采取让学生在校内上理论课，到外面的企业进行实习来完成整个教学。但像刚才我们在画面中看到的让企业入驻校园，宁波职业技术学院还是头一家。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院院长 赵益）、

　　“作为动漫专业来讲的话，它发展的速度很快，新技术介入非常多，那么对这些新技术来讲，反应最快的一定是企业。为什么呢？因为它企业追逐利润，所以就是说，只要有新技术，企业马上会反应过来，那么我这边的话，是一个生产的流水线，是一个工作过程的设施，那么已经把它变成了一门课程的体系，那么里面有一个新技术替代出来了，那么因为我们现在数字科技园有这么多，这么优秀的企业在这里。那么这里的企业的大师，他们的每一个员工，其实都是我这里最优秀的老师。”

　　同学们，今天咱们讲狼的走路，一个标准的走路，一个写实的走路，如果说我要调一个动画，尤其是狼这种生物，它不会说话，你只能动作去用肢体去表达它，眼神，脑袋，身体，去表达它什么意图。

　　　在高职院校，培养学生的动手和实践能力首当其冲，能够把企业的员工作为学校的部分师资加以利用，既让学生接受了最新的信息，也让他们真正实现了与企业零距离接触。据介绍，宁波职业技术学院动漫设计与制作专业的学生入学的第一堂课就是企业老总给他们上的。

　　同期：1（宁波职业技术学院动漫学院学生 陈婵佳）

　　“刚开始的时候我们班同学都大部分就不太适应，但是现在习惯了以后，我觉得这个其实对我们是蛮好的，因为以前从小学到现在，以前就是老师都是按部就班的上，今天我们学的是什么，然后我们今天要学哪几个按纽，但是现在这个企业老总他来教，他就说，同学们我现在是你们老板，我会给你们定几个项目经理，然后我现在给你们一个这样的任务，就是我接到这样一个单子，我需要在什么时候完成它。然后我会告诉你，在做这个单子的时候，有几个难点，我会给你讲一下。然后接着你自己去做。”

　　2（宁波职业技术学院动漫学院学生 沈钰）

　　“他们会搞一些活动，让某一个大胆的学生上去跟他挑战，真的，然后是觉得他哪些地方不足，然后让他讲原因，直到他败下阵来。”

　　解说：其实开设动漫设计与制作专业的不仅仅是高职院校，本科和中职也有相关专业，据统计，目前国内开设动漫专业的高校和中专数量已经超过千所，如果再加上社会上的一些培训机构，数量就更为庞大了。开设这个专业的本科院校有北京电影学院、中国传媒大学、武汉理工大学、四川美术学院等等。高职院校有宁波职业技术学院、广州番禺职业技术学院等。

　　隔断二

　　学习动漫设计与制作专业，对表演也有着很高的要求，你知道这是为什么吗？

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院院长 赵益）

　　“作为这个专业的学生，他自己要会表演，要会表演，然后，能够把这样一个表演的情绪通过他的技术，最终表达出来。”

　　现在被誉为“朝阳产业”的动漫业，有的人却说它并不年轻。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院 模型主任秦春）

　　“其实我们的动漫倒不是很晚，我们的动漫其实很早的，在解放前就有一些。”像有一些有名的《大脑天宫》其实也非常地棒。

　　美国、日本动漫大片冲击国内市场，我国的动漫产业发展空间究竟有多大？动漫设计与制作专业前景如何，《专业导航》马上回来。

　　专业需要具备的能力

　　解说：作为动漫设计与制作专业的毕业生，他们要具备的三个最基本的条件就是美术绘画能力、表演能力和镜头语言构想能力。美术绘画能力是因为动漫作品的人物造型都是通过画笔来实现的。据了解，如果毕业生的美术基础比较好，工资待遇也会比平常人高出30%左右。对于表演能力也许有的人会感觉奇怪，为什么做动画，还要对学生的表演能力会有所要求？

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院院长 赵益）

　　“作为动漫专业来讲，就我把我的学生们叫做动漫人，他们一旦进入这个专业的话，就已经成为一个动漫人了，那么他们需要表演。所以，就是我们在我们课程设计当中，有非常多的就是表演启发课程，就是我要把他们表演的欲望启发出来。那么他们是用画面，用运动的画面来表演的人，那么首先，他自己要被表演，那比如说《怪物史瑞克》，它会有那种很憨厚的这样子一个笑，那么首先就是说，作为这个专业的学生，他自己要会表演，要会表演，然后，能够把这样一个表演的情绪通过他的技术，最终表达出来。”

　　　有了表演能力，学生毕业之后制作出来的动漫人物，自然也会充满活力，具有生命感。对于镜头语言，一般人有可能觉得不容易理解。镜头语言通俗的讲就是“我的镜头会说话”，也就是要求动漫专业的学生制作出来的画面，像电视剧的画面一样，要让观众看得连贯明白，比如《怪物史瑞克》，它不高兴了、沮丧了，如果想让观众感受到它内心的变化就要通过它的表情、它的动作，以及场景的暗淡来表达。（加片断）而这种能力则要通过观看大量的影片、多感受精彩作品的技法，才能够有所提高。

　　同期：（宁波职业技术学院渲染动漫学院老师李如桃）

　　“镜头语言的话，它其实是一种职业素养，就是说，如果说没有这个能力的话，我们不学这门课程，那么学生他就是一个机器，他到镜头前面跟你说，这个角度、这个POSS你给我摆出来，那么他就只知道这一步，他没有拔高的这个空间了。但是我们学了镜头语言以后，为什么要是这样子POSS，为什么是这样子一个角度，他们联系实际之后，他们之后就可以成为一个设计师，而不仅仅永远是一个实现师。所以我们的专业叫做动漫设计与制作，我们要往设计方向发展，这个才是高端的人才。”

　　解说：我国的动画业起步很早，但度过了上世纪八、九十年代的黄金期之后，发展速度明显落于美国、日本之后。那是因为美国、日本的动画，一开始就是由个人创作，完全面向市场，充分张扬艺术个性，因而迅速发展成为产生巨大经济效益的产业。而中国动画却一度被视为是，低龄儿童的教育工具，没有把它娱乐的作用发挥到位。2006年，国家开始大力扶持动漫产业，并提出了我国要在5到10年内“跻身世界动漫大国和强国行列”的目标，北京、上海、广州等地，数量众多的动漫企业，开始投入到振兴民族动漫产业的洪流中。浙江省会杭州，更是打出了要打造“动漫之都”的口号，国家动漫游戏原创产业基地也在2008年落户浙江宁波，动漫产业作为朝阳产业，未来三五年内将是发展的黄金时期。

　　同期：（宁波渲染影视动画有限公司总经理 齐文）

　　“我认为的动漫产业，它只是一个铺垫，它真正最大的作用是通过动漫这种方式，把传统产业和新兴产业相结合，最终你推动的还是传统产业的全面升级改造，这就是你中有我，我中有你，形成一个完美的一个嫁接的平台。”

　　解说：通俗的讲，将衣服上印上动漫卡通形象，就会实现传统的服装产业与新兴的动漫产业的结合，并且这种形式也受到越来越多人喜爱。目前，中国14岁以下的儿童有3亿人，而在中国青少年喜爱的动漫作品中，来自日本的占60%，来自欧美的占29%，国产原创仅占11%。这种差距为中国的动漫投资提供了广阔的发展空间，从理论上预计，中国动漫产业每年的市场空间在200亿元左右，由此带动的图书、音像、玩具、服饰、游戏等动漫衍生产品的市场空间无法估量。

　　同期：（宁波市信息产业局局长 吴胜武）

　　“动漫产业也具有非常大一个带动性，它能够延伸出来很多新的概念，比如说宁波是一个服装、文具产业比较发达的地区，那么我们大量的这个动漫形象，都可以应用到我们这些传统的产业中来，从而形成一些品牌，形成一些形象，来带动传统产业的发展。”

　　解说：所以动漫设计与制作专业的学生将来毕业后，可以从事的行业很多。除了动画公司、游戏、电影、电视、广告制作、影视包装外，教育、建筑、设计、航天、医学等领域都涉及用动画来进行虚拟展示，还有服装、文具等企业也需要动漫形象为他们增添新的元素。他们到企业后可以做设计师、建模师、渲染师、场景师或者合成师等工种。